lunes, 30 de octubre de 2023

Tertulia de Paloma. 25 de octubre de 2023 Cuentos de la Selva y otros, de Horacio Quiroga y Las mejores historias de gatos de varios autores.

 

Tertulia de Paloma. 25 de octubre de 2023

Cuentos de la Selva y otros, de Horacio Quiroga y Las mejores historias de gatos de varios autores.

Con las ausencias de algunas de nuestras tertulianas como Alba, Paloma y Olga, que por distintos motivos totalmente justificados no pudieron asistir a la reunión, nos reunimos los y las integrantes de la tertulia que, parafraseando el libro que íbamos a comentar, habíamos quedado casi reducidos a cuatro gatos o gatas. En total cinco.

Nos alegramos de ver a Francisca que parece que va mejorando de sus cervicales y en la siguiente nos gustaría ver a Olga restablecida de su enfermedad una vez que haya finalizado su tratamiento.

La reunión fue en el Pando donde estuvimos muy tranquilos y con el salón en silencio y pudimos manifestar nuestras opiniones con la vehemencia que nos caracteriza, pero sin molestar a nadie. Como éramos pocos todos pudimos opinar sin mucho barullo.

 

Las mejores historias de gatos de varios autores (Doris Lessing, Cabrera Infante, Zola, Patricia Highsmith, Mark Twain, Lewis Carroll, etc.)

Resulta que a casi nadie de la tertulia le gustan los gatos. Esto es importante, porque los protagonistas no contaban con la simpatía de las lectoras. El libro ha tenido su complicación para encontrarlo, de hecho, Emilio no lo encontró así que se limitó a escuchar. A cada persona nos resultó agradable y simpático alguno de los cuentos. Hubo variedad de gustos. La mayoría nos han parecido relatos muy bien escritos, con interés y que resaltan las virtudes de los gatos personificando sus actuaciones y comportamientos, dotándoles en muchas ocasiones de gran inteligencia.

Hubo dos relatos que gustaron a todas: la gata que hace de Robinson Crusoe, es uno de ellos. Muy bien llevado, muestra cómo la gata logra sobrevivir en un entorno difícil, haciendo uso de su inteligencia. No recordábamos quien era el autor. Y otro que está relatado como una novela policiaca es el del El Gato Ming. Su autora Patricia Highsmith emplea la técnica de novela de intriga, siempre tomando el punto de vista del gato.

El primer relato es el de Cabrera Infante que es una apología de las virtudes de los gatos. Se nota que el autor es un gran admirador de estos animales con los que convivió a lo largo de su vida. Por eso lo titula: Mi jefe, el gato.

El relato de Rudyard Kipling, Francisca lo compara con los problemas de la colonización. Dado que Kipling estuvo en la India es perfectamente posible que en esa evolución de amistad del gato con el hombre, se hayan dado todas las fases que se producen en una colonización y en una relación de colonizador-colonizado.

El relato de Zola, El paraíso de los gatos, resalta el gusto por la vida confortable y la inteligencia del gato al preferir esto frente a todas las incomodidades de una vida en libertad, por la que tanto había suspirado.


    En el de Doris Lessing sonreímos al comprobar que el enamoramiento del dueño por su gata lleva a su novia a dudar de su salud mental y a llevárselo lejos ante el temor de tener que ir a que lo vea un siquiatra.

Con el relato de Mark Twain nos sorprendió Tomás Cuarzo, el Gato Minero, sobre todo cuando lo vieron salir volando por una explosión en que olvidaron avisarle del peligro. A pesar de todo mantuvo la dignidad, pasando por delante de los mineros y echándoles en cara su falta de consideración.

El fragmento de Alicia en el país de las maravillas donde aparece el gato, es tan surrealista como todo el relato, el toque de crueldad con la frase “que le corten la cabeza” dicha continuamente por la reina del país, no es plato de gusto para nadie. Y el gato desvaneciéndose, dejando la sonrisa en el aire, como única forma visible de su cuerpo, da miedo.

Todos y todas hemos convenido en que el ultimo cuento, El gato que vendió su manteca, era muy largo, muy pesado. Una narrativa muy prolija y muy antigua. Una historia dentro de otra. Recordaba a las Mil y una noches, o a esa novela de la iraní que no fuimos capaces de terminarla porque se hacía larguísima y no avanzaba.

Como veis, intento reflejar algunos de los cuentos que comentamos, aunque a veces no aparezcan los títulos o el autor. No tenía tiempo de apuntarlos. Tengo algunas notas más de relatos por ejemplo el de los dos gatos, el dominante y el simpático y como uno consigue encerrar al otro para que todos los mimos sean para él. También el de la gata que elige a la familia más rica, escondiéndose cuando vienen sus dueños pobretones a recogerla porque ella ya ha elegido una vida confortable. O el de la gata de pura raza blanca que engaña a dos familias haciéndoles creer a cada una que les pertenece y al final elige también a la más rica, aunque le pongan de nombre Petipú, que sería una ofensa para su gran pedigrí.

Creo que a estas alturas ya nos habíamos tomado la primera botella de vino y las patatas con salsas. Con lo cual era el momento de comenzar con el siguiente libro.

 

Cuentos de la Selva y otros, de Horacio Quiroga.

El problema de este libro es que en las distintas editoriales han publicado relatos de Horacio Quiroga añadiendo algunos que no son de los Cuentos de la selva de la primera edición por lo cual, unos habíamos leído más relatos que otros. Aun así, pudimos hacer el comentario de los básicos, que son los que Quiroga escribió para sus hijos, por lo que se aprecia un lenguaje infantil, pero que resultan interesantes también para adultos.

Los primeros tienen una gran ternura y manifiestan una cooperación entre el hombre y los animales, como el de la tortuga que llevó al hombre herido a Buenos Aires, o el de “La llamita ciega” que es curada por un hombre al que luego estará agradecida.

En casi todos se observa una cierta moraleja que es más evidente en el de “La abeja haragana” y que nos recuerda a las fábulas leídas en nuestra infancia. La enseñanza de este cuento está recogida por Francisca y es que más importante que la inteligencia es la capacidad del trabajo. En eso estuvimos todos de acuerdo. Y si se juntan las dos cosas la persona puede darse por afortunada.  El vocabulario en relación con el hábitat de cada animal es extensísimo, así como la mención a las distintas especies animales. El relato de los flamencos y el problema de sus medias resulta muy divertido.

El papel del ser humano en esta relación con los animales es muy variable. A veces, en los más infantiles, son buenas relaciones, pero en general es un ser depredador, enemigo del medio natural y de todo lo que no sea humano.

El relato más cruel de los narrados es el “Juan Darien”, el niño tigre, que después de llevar una vida dulce y ordenada como un niño bueno se ve obligado por la crueldad de los humanos a ser el más cruel de los tigres.

El relato del “Potro salvaje”, Emilio lo asemeja a la vida del funcionario que en principio tiene muy buenas intenciones y mucho desinterés económico, al igual que el potro que corre por divertirse, sin preocuparle lo que le paguen, pero que a lo largo de su vida se va haciendo más acomodaticio, economizando esfuerzos al igual que el potro en su madurez en las carreras.

El autor vivió en Misiones, zona de Argentina, por lo que sus relatos transcurren en este lugar que tan bien conoce. Por ellos desfila toda la fauna y la flora del lugar, dando siempre un toque realista a la narración a pesar de que los animales hablen.

En los relatos sobre las culebras, pasa y repasa todo tipo de serpientes, culebras, víboras y demás especies reptantes con todas sus distintivos, colores y formas. El hombre aparece como enemigo a abatir pues utiliza a las serpientes para su propio beneficio, como hace con todos los animales que puede. Al final vencen las serpientes, pero solo momentáneamente, porque luego viene otro relato que es “La vuelta de Anaconda”, donde ésta muere.

Hay que recordar que es un autor de principios del siglo XX que no tiene que ver con el realismo mágico ni con el boom de la literatura sudamericana de los 70. Por tanto, su prosa nos pude resultar un tanto simple y enumerativa de animales, plantas, lugares e incluso repetitiva. Jose opina que es una prosa muy simplona, sobre todo en las descripciones.

 

Llegamos en este punto a la propuesta de libros para el siguiente mes y ya estábamos en la segunda botella y dando fin a una ración de croquetas que nos supieron muy buenas. La votación fue reñida como siempre y se eligieron estas novelas apoyadas en el oficio del periodismo:

BETIBÚ, de Claudia Piñeiro y TIENES QUE CONTARLO, de José Sanclemente.

La próxima reunión será el miércoles 29 de noviembre en el Pando.

El nuevo tema para el que se deben llevar propuestas podrá ser cualquiera per deberá estar apoyado en la novela gráfica, es decir, en el COMIC.

miércoles, 11 de octubre de 2023

Tertulia de Paloma. 29 de septiembre del 2023.

 

Tertulia de Paloma. 29 de septiembre de 2023.

+ Prohibido suicidarse en primavera, de Alejandro Casona.

+ Un tranvía llamado deseo, de Tennessee Williams.

+ El burlador de Sevilla, de Tirso de Molina.

La reunión esta vez tuvo lugar en Millana, Guadalajara, como ya habíamos acordado antes del verano. Allí fueron llegando los tertulianxs. Los primeros José Carlos y Olga. Fue una alegría ver a Olga tan recuperada de su enfermedad y dispuesta a disfrutar del pueblo y de esta reunión. Al día siguiente los restantes, entre los que faltaba Francisca por su problema de cervicales, y Alba, que recién llegada de Chicago necesitaba un tiempo para amoldarse. En la próxima reunión esperamos contar con las dos y que Francisca esté mejor de sus huesos.


La tertulia la hicimos por la tarde, una vez que habíamos hecho la digestión del abundante convite, y con sendas tazas de café que pudieran despejarnos.


+ Prohibido suicidarse en primavera, de Alejandro Casona.

No es de las mejores obras de Casona. Al pretender la vis cómica de la obra, no tiene demasiada profundidad en el tratamiento del suicidio y busca los golpes risibles de los juegos de palabras. El título ya nos indica la contraposición de ideas y hechos que van a tener lugar: suicidio y primavera, no son palabras compatibles.


Entre los variados personajes que aparecen destacan los hermanos enamorados de la misma mujer, o la dama triste, etc. Realmente ninguno se quiere suicidar y todos van alargando la situación evadiéndose de la realidad como pueden. La pareja de periodistas que llega son el contrapunto realista de los habitantes de la Residencia.

La historia más curiosa es la del interno que mantiene una fantasía sobre el amor mantenido por una diva del canto, pero que cuando conoce a la cantante internada también en el sanatorio y tiene la posibilidad de hacer realidad sus fantasías, se echa para atrás y prefiere seguir su vida normal porque lo que vislumbra del futuro que le espera no es la idealización que él tenía.

Paloma Álvarez nos contó cosas muy interesantes sobre el autor. Era primo de su padre. Uno de los primeros exiliados vueltos a España y recibidos con los brazos abiertos por Franco, por lo que obtuvo la indiferencia e incomprensión de las personas de izquierda. La familia de Paloma estaba en continua relación con el autor pues era la única familia que tenía en Madrid. Asistieron a todos los estrenos que representó en la capital durante varios años hasta que la desgracia se cebó con Alejandro Casona con la muerte de su mujer, su hija y nieto neonato en el parto, y él mismo. Todo en un corto periodo de tiempo.

Nos dejó impresionados esta historia, tan bonita al principio y tan triste al final. El nombre real del dramaturgo era Alejandro Rodríguez Álvarez. Cogió el nombre de Casona por la casa donde vivían en Asturias. Fue interesantísima toda esta información que nos dio Paloma.

 

+ Un tranvía llamado deseo, de Tennessee Williams.

Aunque sea una de las obras más representadas de la historia del teatro contemporáneo parece que no nos ha hecho demasiada impresión. Escrita en 1947, las interpretaciones de las actrices en el papel de Blanche, y las interpretaciones de los espectadores han variado en cada época.

Las acotaciones continuas del autor, señalando cómo, dónde, qué cosas, etc. debía haber en cada escena resultan excesivas para el lector. Esto es así porque el escritor daba un significado simbólico a muchos elementos de la obra: tanto a los objetos que aparecen, a los vestidos y a la música de fondo en la que suena varias veces La Varsoviana, himno anarquista.

La ambigüedad en el personaje de Blanche, con sus falsedades y disimulos, ocultando su pobreza, contrasta con la rudeza de Kowalski y la sencillez de Stella. La situación se hace irrespirable por el hacinamiento del apartamento y la enemistad y odio de Blanche y Kowalski.

Aparecen en la obra: una violación, sobre la que se pasa de puntillas; un maltrato, al que no se le da importancia; una clase obrera brusca, machista, pero siguiendo unas normas de comportamiento aceptadas; una mujer enamorada de su marido, Estela, que no le importa vivir humildemente con su hombre; y una mujer que desestabiliza todo: Blanche.

En 1947, ni la violación de la cuñada, que en algún momento parece coquetear con su cuñado, ni la bofetada que el marido da a la mujer, fueron motivo de repulsa o de incidencia en el análisis de la obra. Tampoco el autor les dio esa importancia en la que hoy nos detenemos y nos llama la atención. No existía el maltratador, ni el maltrato, por tanto, el autor quiso representar un matrimonio normal, al que Blanche quiere destruir, por propia conveniencia. La violación puede ser el castigo por ese intento. El internamiento en un manicomio de Blanche es la única salida de esta mujer que no encaja en la nueva sociedad industrial, viniendo de un sur clasista, señorial y decadente. Esa es una de las múltiples interpretaciones que puede tener la obra.

Basadas en la obra hay películas muy buenas, que además dan un toque actual. Una siempre será recordada por la interpretación de Marlon Brando. En España la obra teatral se representó en los 80 con Pedro Mari Sánchez y Ana Marzoa.

 

+ El burlador de Sevilla, de Tirso de Molina.

Como todos sabemos es el antecedente del Don Juan Tenorio, de Zorrilla. Realmente Zorrilla toma todo de esta obra de Tirso, hasta el nombre del protagonista: Juan Tenorio.

En la obra de Tirso don Juan es más cruel y desaprensivo con las mujeres que en la de Zorrilla. Tiene muchas conquistas, siempre con engaños o haciéndose pasar por otro. Las mujeres se dejan engañar muy fácilmente, con lo que se demuestra que Tirso de Molina ni conoce a las mujeres, ni las respeta. A pesar de las parrafadas que pone en boca de alguna de las engañadas, no hay ni una miga de sicología femenina en ninguna de ellas. Son como muñecos recitando cosas abstractas que no vienen a cuento.

El rey es presentado como un mediador en los conflictos amorosos, tratados como temas de honra de la familia, buscando la justicia y reparación de estas cuestiones que parecen tratadas por él como asuntos de Estado. Quiere así el autor resaltar a la monarquía, presentándola como el padre bueno de los españoles, que está pendiente de todo.

Los versos en los que uno de los personajes relata las excelencias del reino de Portugal ocupan tres páginas. Así se quiere poner en valor la pertenencia de Portugal a la corona de España, que se dio en aquel período de principios del siglo XVII

Por supuesto Don Juan se condena. Se lo lleva al infierno una de sus víctimas. Nuevamente la comparación con el de Zorrilla es inevitable. Del siglo XVII al XIX ha cambiado algo la mentalidad y siempre hay un rincón para el amor, el arrepentimiento, la esperanza y la salvación. Eso es lo que aporta el Don Juan de Zorrilla.



Una vez concluidos los comentarios de las tres obras dimos comienzo a la propuesta de libros de tema animalístico, para comentar en la siguiente reunión. Los libros elegidos fueron:

+ Las mejores historias de gatos, de Cabrera Infante y otros autores.

+ Cuentos de la selva, de Horacio Quiroga.

El día de la próxima reunión es el 25 de octubre, miércoles, en el Pando a las 7.00.